演員和流派 　　 　　京劇初形成時，舞臺上以老生行為主，當時的老生主要有三派： 　　程長庚（1811-1880），名椿，字玉珊，安徽潛山人。因來自安徽，繼承徽調東西較多，故稱"徽派"。能戲很多，所演《文昭關》中的伍子胥，《鎮(zhèn)潭州》中的岳飛，《群英會》中的魯肅，《戰(zhàn)長沙》中的關羽，都為時人所稱道。他長期執(zhí)掌"四大徽班"之一的三慶班，為人處世，寬厚正直，受到戲曲界崇敬，被推舉為梨園公會"精忠廟"的會首，尊稱為"大老板"。藝事精純，演唱中融合徽漢、昆曲而加以提高。晚年創(chuàng)辦三慶科班，致力培養(yǎng)后代。譚鑫培、楊月樓、孫菊仙、汪桂芬都受到他的提攜。對于京劇的形成和早期發(fā)展貢獻很大。 　　余三勝（1802-1866），名開龍，字起云。湖北羅田人。春臺班的臺柱。原唱漢調，當時被稱為"漢滿腔熱情"。他在唱腔上勇于創(chuàng)新、擅演《定軍山》中的黃忠，《當锏賣馬》中的秦瓊，《李陵碑》中的楊繼業(yè)等。與程長庚、張二奎齊名。在從徽、漢合流，向京劇嬗變的過程中，很有貢獻。尤其在唱腔上的創(chuàng)造、革新，對譚鑫培影響很大。 　　張二奎（1813-1860），直隸（今河北）人。原是清政府中的小官員，以票友下海，主持"四大徽班"之一和春班。唱、念中多用北京字音，人稱"京派"或"奎派"。以王帽戲如《金水橋》、《打金枝》、《回龍閣》等最有名。傳人有楊月樓、周春奎等。由于藝術生命較短（二十四歲正式下海，四十七歲逝世，僅二十三年），對后世影響略遜于程長庚、余三勝。但在徽、漢向京劇演化方面，功不可沒。 　　與以上三人同時期的著名演員有：旦，胡喜祿（1827-1890）、梅巧玲（1842-1882）；小生，徐小香（1831-1882）；凈，何桂山（1840-1917）、穆鳳山（1840-1894）；丑，劉趕三（1817-1894）等。 　　清末民初，出現京劇第二代演員。與第一代演員較古樸的藝術特點相比較，第二代就進入較為典雅、精致的境界。其最杰出和有影響的是：譚鑫培，楊小樓，王瑤卿。 　　譚鑫培（1847-1917），名金福，湖北武昌人，父譚志道，是老旦演員，有"叫天子"之稱，故鑫培藝名"小叫天"。譚受教于程長庚，后又師承余三勝。早年曾演武生，故武功底子甚好，"文武昆亂不擋"。曾改動劇本，使一些老戲（如《李陵碑》、《空城計》、《當锏賣馬》、《打棍出箱》等）更為凝煉、精采，成為長期流傳不衰的保留劇目。在唱腔、身段、表情上銳意求新，獲得極高成就。為了更好地造型，對服裝、扮像也進行改革。京劇老生的演唱藝術，經譚的心血燒灌而達到了一個高峰。所創(chuàng)"譚派"，為后世老生演員所普遍效法，并衍發(fā)出許多新的表演藝術流派。與譚同時期的有孫菊仙（1841-1931）、汪桂芬（1860-1906），各具特色，并一度與譚齊名，但影響不如譚。 　　繼譚鑫培之后，杰出的京劇演員有楊小樓（1878-1938），安徽懷寧人，演武生。父楊月樓（1848-1889），兼工老生、武生，繼程長庚執(zhí)掌三慶班。藝術精湛，惜年僅四十一歲即去世。楊小樓幼年在小榮棒科班學藝，出科后又拜名武生俞菊笙為師。同時，由于從小寄養(yǎng)譚鑫培家，長大又給譚配戲而從譚學到許多東西。他功架壯美，身材矯健，嗓音宏亮，又善于揣摩人物性格，表演細膩傳神，武戲文唱，在舞臺上塑造了一系列古代英雄的藝術形象，如趙云、高寵、林沖、姜維、常遇春等。他的精湛藝術，在內外行中深受推重，形成武生行中影響最大的"楊派"，師法他的人很多。1931年以后，日本軍國主義者加緊對中國的侵略，他就在1934年排演新戲《甘寧百騎劫魏營》，抒發(fā)殺敵衛(wèi)國的豪情壯志。1937年"七七事變"后，北平淪陷，就謝絕舞臺，一年后，悒郁以終。楊小樓的表演藝術，在京劇史上達到武生行的高峰。 　　與楊小樓同時的有王瑤卿（1881-1954），江蘇淮陰人。他的藝術博大精深，能編戲、善創(chuàng)腔。譚鑫培晚年主要由他配戲，兩人在臺上神交默契，珠聯(lián)璧合。他勇于革新，善于創(chuàng)造，在前人余紫云（1855-1899）兼演青衣、花旦的基礎上，把青衣、花旦、刀馬旦的助學藝術熔于一爐，形成"花衫"這一新的行當。在四十歲以后，因嗓音"塌中"，不再登臺，乃集中力量授徒傳藝，桃李滿天下，對后世影響深遠。 　　20年代后，在以梅蘭芳為首的"四大名旦"帶動下，京劇各行當流派紛呈，爭奇斗艷。首銜是旦角藝術超越老生，改變了自京劇形成以來老生為主的狀況。其次是各個行當都比過去豐富、完善。不但生、旦演主角、挑班，凈行、小生，甚至武丑也挑班，演主角。 　　這一時期，各個行當最有代表性的演員為：梅蘭芳（1894-1961），名瀾，字畹華，江蘇泰州人。祖父梅巧玲，伯父梅雨田，都是一代藝術名師。他早年師事吳菱仙、陳德霖，曾給晚年的譚鑫培配戲，后來與余叔巖、楊小樓合作多年。他善于向前輩藝術家學習，吸收各方面藝術營養(yǎng)，勇于創(chuàng)造而又認真總結經驗。他虛心聽取意見，集中群眾智慧。他的演唱，雍容華貴，典雅清麗，人們爭相仿效，世稱梅派。梅積極編演適應他本人特點的新劇目，如《孽海波瀾》、《鄧霞姑》、《一縷麻》、《童女斬蛇》、《天女散花》、《黛玉葬花》、《洛神》、《太真外傳》、《西施》、《霸王別姬》、《生死恨》、《抗金兵》、《木蘭從軍》等。建國后，他著重加工、提高最能代表梅滿腔熱情藝術的劇目如《宇宙鋒》、《奇雙會》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》等。晚年還改編演出了新戲《穆桂英掛帥》。在劇目創(chuàng)作方面，得到齊如山、羅癭公、李釋勘等的幫助。唱腔音樂方面大膽增加伴奏樂器二胡以及笙、九云鑼等。不斷編創(chuàng)新腔，使旦角唱腔趨于委婉琦麗。在唱腔方面的創(chuàng)造大多得力于著名琴師梅雨田、徐蘭沅、王少卿等。他在《天女散花》、《洛神》、《貴妃醉酒》等劇目中舞姿極為華美優(yōu)雅。還在《西施》中創(chuàng)造了羽舞，在《霸王別姬》中創(chuàng)造了劍舞等。他在藝術上的創(chuàng)造精神，開創(chuàng)了一代新風。他的學生有百余人最有成績的是張君秋、杜近芳、李世芳、言慧珠。童芷苓、李玉茹、楊榮環(huán)、羅意蘭、丁至云、梅葆玖、顧正秋、楊秋玲等。 　　程硯秋（1904-1958），滿族，原名承麒，后改承為程，藝名菊農，又易為艷秋、硯秋，號玉霜（御霜），生于北京。幼年從榮蝶仙學戲，后受教于王瑤卿、梅蘭芳。初為高慶奎、余叔巖配戲，后自行組班。自1922年起，在羅癭公、王瑤卿幫助下，積極挑演新劇目《梨花記》、《龍馬姻緣》、《花舫緣》、《紅拂傳》、《花筵賺》、《琵琶緣》、《鴛鴦家》、《風流棒》、《青霜劍》、《荒山淚》、《鎖麒囊》、《春閨夢》、《亡蜀鑒》、《梅妃》、《文姬歸漢》等。他結合自己的嗓音特點，深研發(fā)聲吐字、四聲音韻，通過實踐，創(chuàng)造了一種深邃沉郁、外柔內剛的程腔。一生創(chuàng)造了多種多樣的舞臺藝術形象，尤擅刻畫柔韌、堅毅、深沉的婦女性格。所收弟子不多，知名者有玉吟秋、趙榮琛、李世濟等人，傳入尚有章遏云、新艷秋、李薔華等。 　　荀慧生（1900-1968），名詞，字慧聲，號留香，早年曾用藝名白牡丹，河北東光人。初學河北梆子花旦，宗法老十三旦侯俊山一派，后改京劇。師事王瑤卿。能戲很多，兼擅青衣、花旦、刀馬旦，尤以扮演天真、熱情的少女見長。排演過許多新戲，如《丹青引》、《釵頭鳳》、《香羅帶》、《全玉奴》、《荀灌娘》、《紅樓二尤》、《紅娘》、《魚藻宮》、《辛安驛》等。他吸收梆子的精華，豐富了京劇的傳統(tǒng)藝術，發(fā)展創(chuàng)造出具有獨特藝術風格的"荀派"，在京劇界影響很大。傳入中知名者有李玉茹、童芷苓、趙燕俠、吳素秋、毛世來、許翰英、孫毓敏、劉長瑜、宋長榮、荀令萊等。 　　尚小云（1899-1976），名德泉，字綺霞，河北南宮人。幼人三樂科班，初習武生，后改旦角。師事孫怡云、陳德霖，并向李壽山學習昆曲，文武昆亂不擋。一生排演很多新戲。他嗓音寬亮剛勁。獨擅劇目有《昭君出塞》、《梁紅玉》、《雙陽公主》、《秦良玉》、《摩登伽女》、《林四娘》等。主辦過榮春社科班，弟子很多，知名者有尚長麒、楊榮環(huán)、梁秀娟、李翔等。 　　旦角以外，其他行當流派有老生行的余（叔巖）、高（慶奎）、馬（連良）、言（菊朋）、麒（鱗童）等各派。這些流派均脫胎自"譚派"。 　　余叔巖（1890-1949），名第祺，湖北羅田人，余三勝之孫。曾拜潭鑫培為師，繼承了唱做并重、文武兼長的"譚派"藝術而加以革新、發(fā)展，尤其在唱腔藝術上有許多創(chuàng)造，為后世許多內、外行老生演員所推崇和效法。他既是譚派正宗，又是余派創(chuàng)始人。弟子中知名者有楊寶忠、譚富英、孟小冬、李少春。 　　馬連良（1901-1966），回族，北京人。富連成社二科畢業(yè)。師法譚鑫培、賈洪林，兼學余叔巖，終于自成一家。在唱、念、做以至服裝、化裝、舞臺裝置上都有創(chuàng)造、革新。演唱新戲甚多，有些傳統(tǒng)老戲經他改編重排而顯示出獨特風采。所開創(chuàng)的"馬派"，是繼"譚派"、"余派"后流行最廣、影響最大的老生藝術流派。傳人有梁益鳴、張學津、馮志效等。 言菊朋（1890-1942），名錫，蒙族，北京人。曾在清廷蒙藏院任職�？釔劬﹦�，參加票房，苦心鉆研"譚派"藝術。"下海"后，結合自己特點，專以音韻取勝，創(chuàng)造了"言派"。他文化素養(yǎng)高精通聲韻、音律，唱、念處理精致、細膩。傳人有言少朋、張少樓、李家載、畢英琦等。 　　以上各派之外，有些流派雖另有師承（如傳自劉鴻聲、高慶奎），但也受到譚鑫培的很大影響。另外，在南方的生角中，也有一些有影響的流派。 　　王鴻壽（1850-1925），安徽懷寧人（一說江蘇南通人），藝名三麻子。出身徽班，幼年曾在太平軍中唱戲，后長期在上海和南方各地演出。他把徽戲的《掃松下書》、《徐策跑城》等劇目傳到京班里，豐富了京劇劇目。曾把高撥子曲調傳入京劇。擅演關公戲，有"活關公"之譽。勇于編演新劇目。對南派京劇的形成與發(fā)展影響很大。辛亥革命前后，汪笑儂所編新戲，不少跟他合作而成。對南派京劇老生藝術的發(fā)展有影響的還有汪笑儂（1855－1918）、潘月樵（1869-1928），以及周信芳等。 　　周信芳（1895-1975），名士楚，浙江慈溪人，藝名麒麟童。十三歲即為班社主角，到天津、北京演出，并曾在富連成社搭班。十八歲返滬，長期在上海演出。他博采譚鑫培、王鴻壽、孫菊仙、汪桂芬、汪笑儂各家之長，融會貫通，發(fā)展創(chuàng)造，形成"麒派"。他銳意革新，從不保守，曾編演過宣傳愛國思想的劇目《明末遺恨》、《徽欽二帝》、《文天祥》等。弟子很多，知名者有高百歲、陳鶴峰、李如春等。 此外，凈行的金（少山）、郝（壽臣）、侯（喜瑞），丑行的蕭（長華）等都已成派。有些行當，雖流派不多，但也日益走向成熟，從傳統(tǒng)的配角進到能夠挑班的地位。如小生葉盛蘭、武丑葉盛章等。 　　建國后，除一些名家如梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云、馬連良、周信芳、蓋叫天等各有新的建樹外，又涌現了一批新的流派，突出的有： 楊寶森（1908－1958），雖早在20年代即已登上京劇舞臺，但其藝術成就和特色在建國后始集中表現出來。繼承"余派"藝術而有許多發(fā)揮創(chuàng)造，形成沉雄蒼勁、醇厚清雅、氣勢磅礴的演唱風格而稱為"楊派"。 　　李少春（1919一1975），河北霸縣人。南派名演員李桂春（小達子）之子，后拜余叔巖為師。老生、武生均所擅長，40年代，初露頭角，聲譽大隆在建國以后。他與袁世海、葉盛蘭、杜近芳等合作，排演了許多新劇目，如《野豬林》、《響馬傳》、《滿江紅》、《戰(zhàn)渭南》等，塑造了各種典型藝術形象。他唱、念、功架、武功都好，既能"武戲文唱"，也能"文戲武唱"，始終著意塑造人物，調動一些技藝手段，來表達人物的思想感情。京劇演員分南北派，有時界限頗為分明。他是南派家學而北派師承，所以，藝兼南北而又水乳交融，渾成自然。他不僅擅演古代人物，也能塑造現代人物的嶄新形象，能把傳統(tǒng)的風格、神韻與新的精神氣質結合起來。他所塑造的《白毛女》中的楊白勞、《紅燈記》中的李玉和，都很有光采。 　　葉盛蘭（1914-1978），原名端章，入富連成社改名盛蘭，安徽太湖人。初習旦角，后改小生，出科后又入程繼先門下深造。他文武兼擅，各種類型的小生戲都演得好，尤以雉尾生獨步一時。出科后與馬連良、言慧珠、于連泉、章遏云等合作，并曾一度自己挑班，時兼演旦角戲，如《幽界關》、《木蘭從軍》、《英杰烈》等，但仍以小生戲最受贊賞。擅演《群英會》中的周瑜，《羅成叫關》中的羅成，《轅門射戟》、《白門樓》中的呂布，《雅觀樓》中的李存孝，《探莊》中的石秀等。建國后，除演新戲《柳蔭記》、《桃花扇》、《西廂記》外，還在現代戲《白毛女》中演過大春。表演藝術風格華麗大方，滯灑儒雅，稱為"葉派"。傳人有其子葉少蘭。 　　張君秋，生于1920年，江蘇丹徒人，工青衣。30年代末登臺，為當時一些名老生（如馬連良、孟小冬、譚富英）配戲，受到觀眾注意。他是梅蘭芳弟子，又曾向王瑤卿、程硯秋、尚小云請益。建國后，他獨自挑班，并在唱腔方面極力發(fā)揮自己的嗓音條件，精心創(chuàng)造，漸漸形成"張派"唱腔。所編演的《望江亭》、《狀元媒》、《詩文會》、《楚宮恨》等新劇目，都發(fā)揮了他的藝術特長。 　　裘盛戎（1915-1971），銅錘花臉，也唱架子花。富連成社第四科畢業(yè)，曾給馬連良、尚小云、周信芳等配戲，一度嗓音失潤，潦倒上海。建國前夕，聲譽漸起；建國后，藝事精進，名震南北。他功底堅實，勇于創(chuàng)造，善于深入體驗人物的性格感情，運用既委婉而又醇厚的唱腔和雄渾而又優(yōu)美的工架，把人物的性格、神情細膩地傳達給觀眾。唱腔和唱法綜合繼承了從何桂山到金少山這些前輩名凈的成就，又旁采老生、旦角的某些曲調，精心熔煉而成，達到凈行唱腔音樂的高峰，凈角演員爭相效法，有"無凈不裘"之說。能戲很多，尤其擅長的是《姚期》、《鍘美案》、《赤桑鎮(zhèn)》、《將相和》、《鎖五龍》、《二進宮》等。1964年以后，演過現代題材京劇《杜鵑山》、《雪花飄》、最后還唱過《海港》，都有新的創(chuàng)造。 袁世海，生于1916年，工架子花臉。富連成社第六科學主，后又拜在郝壽臣門下。曾給尚小云、馬連良配戲，后與李少春長期合作。建國后，藝事精進，與李少春合演的《將相和》、《野豬林》、《戰(zhàn)渭南》、與葉盛蘭合演的《九江口》等，聞名于時。他還排演了以凈腳為主的《黑旋風李逢》、《西門豹》等。他創(chuàng)造精神強，塑造出多種藝術形象。在現代題材京劇《紅燈記》中塑造的鳩山和《白毛女》中塑造的黃世仁，性格十分鮮明突出。 　　獨創(chuàng)一格的演員還有老生奚嘯伯、李和曾，武生兼文武老生厲慧良，旦角趙燕俠、杜近芳、關肅霜，老旦李金泉，花臉景榮慶，武丑張春華，另如旦角童芷苓、言慧珠、李玉茹、吳素秋、楊榮環(huán)、李世濟、羅意蘭、秦友梅，武生高盛麒、張云溪，老生潭元壽、馬長禮、童祥苓以及方榮翔、趙文奎等，都是在建國前已有影響而在建國后在藝術上各具特色的演員。 　　建國后，全國各地陸續(xù)創(chuàng)建一批新型戲曲院校，培養(yǎng)了新型的京劇人才。以中國戲曲學院、北京市戲曲學校、上海市戲曲學校等成績顯著。在戲曲教育家王瑤卿、蕭長華、郝壽臣、俞振飛、史若虛、周璣璋以及前輩京劇藝術家培養(yǎng)下，三十多年來涌現了一批中青年演員，其中最受矚目的有老生張學津、孫岳、李崇善，武生宋玉慶、李光，小生葉少蘭，旦角楊秋玲、李炳淑、劉長瑜、孫毓敏、楊春霞、劉秀榮、李維康，武旦齊淑芳，老旦王晶華、王夢云，花臉尚長榮、李長春、馬永安等。 派則不再出現。